壮大な演劇における距離の概念を理解するには、影響力のある劇作家で理論家のベルトルト ブレヒトが開発した手法と原則を探求する必要があります。現代劇の一形態であるエピックシアターは、観客を舞台上の出来事から感情的に遠ざける意図的な取り組みが特徴です。この意図的なアプローチは批判的思考を刺激し、観客がより分析的にパフォーマンスに取り組むよう促します。
エピック・シアターとベルトルト・ブレヒトの歴史的背景
ベルトルト ブレヒトの叙事詩演劇の発展は、当時の社会政治情勢に大きな影響を受けました。彼は、現代世界に蔓延している社会構造や権力関係に観客を積極的に問いかけるような演劇の形式を創造しようと努めました。ブレヒトは、感情的な同一化とカタルシスを促す伝統的な劇形式は、観客が劇の根底にあるメッセージやテーマを批判的に分析し熟考する能力を妨げていると信じていた。
エピックシアターでの距離をとるための重要なテクニック
望ましい感情的距離を達成するために、叙事詩劇では、ストーリーテリングの自然な流れを破壊し、従来の演劇体験に挑戦するさまざまなテクニックが採用されています。主要なテクニックには次のようなものがあります。
- 疎外効果 (Verfremdungseffekt):ブレヒトの疎外効果を使用すると、観客の物語への感情的な関与と没入が意図的に中断されます。これは、直接演説、第 4 の壁を打ち破る、行動の背景や解説を提供するプラカードや投影を含めるなどの戦略によって達成されます。
- 歴史的および社会的背景:叙事詩の演劇には、物語の歴史的および社会的背景を強調する要素が組み込まれていることが多く、描かれている出来事のより広範な意味を観客に考慮するよう促します。特定の歴史的枠組みの中で登場人物とプロットを提示することにより、観客は現代社会との類似点について熟考するように促されます。
- 断片化とモンタージュ:非直線的なストーリーテリングと断片化されたシーンの使用は、物語の一貫性と統一性の伝統的な感覚を破壊します。この手法は、観客にプロットと登場人物の複雑さをつなぎ合わせるように要求し、パフォーマンスに対するより批判的で分析的なアプローチを促進します。
聴衆の感情的な関与への影響
これらの距離を置くテクニックを実装することにより、叙事詩劇は伝統的な劇形式に典型的に関連付けられている現実の幻想を打ち破ることを目指しています。この感情的な関わりを意図的に中断することで、観客はパフォーマンス中ずっと知的に活動的で意識を保たなければなりません。観客は、カタルシスの解放や登場人物との感情的な同一化を経験するのではなく、重要な距離を保つよう促され、舞台上で提示されるより広範な社会政治的テーマや問題について熟考することができます。
現代劇との関連性
壮大な演劇における距離の概念は、現代演劇に深い影響を与え、現代の劇作家や演劇関係者によって探求され、再解釈され続けています。社会規範や権力構造に対する批判的考察と尋問の強調は、現代演劇における言説の進化と一致しています。観客が複雑な社会的および政治的現実に取り組む中、壮大な演劇の技術と原則は、思考を刺激し、議論を刺激する上で依然として重要です。